Губная гармошка, или гармоника – это тот инструмент, который доводилось слышать каждому. Сегодня он популярен благодаря своей компактности, ценовой доступности и возможности самостоятельного обучения игры. Казалось бы, давно знакомое произведение при виртуозном исполнении на губной гармошке способно заиграть новыми красками. Сегодня мы расскажем все об этом инструменте.
История губной гармоники
По сути, гармоника – это духовой орган западного образца. Первый компактный инструмент появился в 1821 году благодаря немецкому часовому мастеру Христиану Фридриху Людвигу Бушману.
Его изобретение называлось «аура» и представляло собой металлическую пластину с пятнадцатью прорезями, которые закрываются стальными язычками.
Это устройство больше напоминало камертон, ноты в нем располагались в хроматическом порядке и извлекались исключительно при помощи выдоха.
В 1826 году мастер по фамилии Рихтер изготовил гармошку, имеющую 20 язычков и 10 отверстий (раздельные для выдоха и вдоха), установленные в деревянном корпусе из кедра. Он же предложил вариант настройки с применением диатонического звукоряда для всех европейских инструментов, получивших название «Mundharmonika», или духовой орган, который и стал стандартным.
В Северную Америку губная гармошка попала в 1862 г. благодаря Маттиасу Хонеру, а уже к 1879 году Хонер изготавливал в год до 700 тысяч инструментов.
Во времена Великой депрессии и Второй мировой войны в 30–40-е гг. двадцатого столетия происходило массовое переселение южан в северные штаты США и на западное побережье. Именно они привезли с собой гармонику в эти места.
В современном музыкальном мире губная гармоника переживает свое второе рождение. Расширяется круг стилей музыки, где используют ее звучание. Сегодня этот инструмент можно услышать в блюзовых и джазовых композициях, рок-, этно- и фолк-музыке, традиционно в стиле кантри и многих других музыкальных направлениях.
Губная гармоника сегодня очень популярна
Как она работает?
Губная гармоника представляет собой язычковый музыкальный инструмент, то есть внутри находятся медные язычки, которые колеблются в воздушной струе, создавая звук.
Главное отличие губной гармоники от других язычковых музыкальных инструментов – использование языка и губ вместо клавиатуры. Язык и губы используют для того, чтобы выбрать специальное отверстие, которое соответствует определенной ноте.
Музыканта, играющего на губной гармонике, называют харпером (harper).
Схема строения гармоники
Разновидности губных гармоник
Если вы решили освоить этот музыкальный инструмент, то вам необходимо определиться с тем, какую гармонику нужно приобрести. Существует несколько разновидностей, которые отличаются друг от друга. Чем? Давайте разбираться.
Диатоническая гармоника
Диатоническая губная гармоника является самой популярной разновидностью данного инструмента, потому что на ней можно играть музыку практически в любом музыкальном стиле. Звук ее очень насыщенный и «густой».
Диатоническая гармоника
Гармоника этого типа имеет диатонический строй без полутонов. Для сравнения можете представить себе фортепиано, клавиатура которого имеет только белые клавиши.
Таким образом, нужно овладеть определенными техниками, чтобы достойно играть на ней. Диатонические губные гармоники имеют диапазон от 1 до 4 октав.
Именно такой инструмент лучше всего подходит для обучения и просто идеален для исполнения блюзовой музыки.
Хроматическая гармоника
Хроматические губные гармоники, в отличие от диатонических, позволяют воспроизводить все 12 нот в октаве, включая полутона. То есть снова проводя аналогию с фортепиано, вы играете на всех клавишах – и черных, и белых.
Научиться играть на ней сложнее. Например, для игры сложных музыкальных произведений на хроматической гармонике важно иметь хороший навык игры на диатонической, музыкальное образование и уметь читать ноты с листа.
Хроматическая губная гармошка
В хроматической гармонике предусмотрена возможность только сольного исполнения всех нот гаммы в пределах трех октав (включая полутона). Именно возможность точного попадания в одиночные ноты сделала гармонику этого вида одним из любимых инструментов джазовых исполнителей.
Хроматические гармоники объединяют в одном корпусе две гармоники, переключение между которыми осуществляется использованием специальной кнопки, расположенной на одной из сторон инструмента. При вдувании воздуха в отверстия гармошки вы получаете чистые, полные ноты. Нажимая кнопку, вы перекрываете подачу воздуха на определенные каналы, включая полутона.
Блюзовая гармоника
Блюзовая губная гармоника обычно имеет десять отверстий, в каждое можно играть как на вдох, так и на выдох. На инструментах такого типа можно играть хроматически с помощью специальных приемов — передувов и бендов.
Блюзовая гармоника
Тремоло-гармоника
Тремоло-гармоника имеет две звуковые пластины, звучащие одновременно, слегка расстроенные относительно друг друга, за счет этого создается тремоло-эффект. На каждую ноту приходится два язычка, в результате чего звук получается более насыщенным.
Тремоло-гармоника
Эта губная гармоника довольно проста, и на ней очень легко научиться играть практически любому даже с минимальными музыкальными способностями.
Но нужно помнить, данный вид довольно ограничен в возможностях, что связано с недостающими нотами. На тремоло-гармонике можно играть простые детские мелодии, русские и украинские народные песни, другие композиции.
Тремоло-гармоника позволяет интерпретировать мелодии более эмоционально, создавая полновесное звучание.
Октавная гармоника
Октавная гармоника является разновидностью диатонической и представляет собой две звуковые пластины, звучащие одновременно и настроенные точно в октаву относительно друг друга. Это придает большую громкость и иной тембр звука.
Октавная гармоника
Басовая гармоника
В басовой гармонике каждое отверстие играет только на выдох, на каждую ноту приходится по две звуковые пластины, настроенные в октаву.
Басовая гармоника
Аккордовая гармоника
Аккордовая гармоника состоит из двух подвижно закрепленных пластин, сдвоенные язычки которых настроены в октаву. Имеет ноты и на выдох, и на вдох, что позволяет использовать различные аккорды.
Выбор губной гармоники
Если вы решили научиться играть на губной гармошке, то к выбору инструмента нужно подойти со всей серьезностью. Обозначим несколько моментов, на которые стоит обратить внимание при выборе.
-
Тип губной гармоники. В первую очередь необходимо определиться, в каком стиле вы планируете играть и как часто будете музицировать. От этого зависит тип инструмента и его класс (ученический или профессиональный).
-
Материал язычков. Этот критерий напрямую влияет на долговечность инструмента. Например, компании HOHNER и SUZUKI используют в своих гармошках медные язычки, а компания SEYDEL впервые стала использовать в своих инструментах стальные язычки, которые дольше не расстраиваются и являются более долговечными.
-
Тональность. Губные гармоники бывают разных тональностей, начинающим музыкантам стоит выбрать инструмент в тональности «до мажор» (маркировка «C»), когда при вдувании воздуха в первые три отверстия гармоники вы получите аккорд «до мажор».
Именно в этой тональности легче всего овладеть основными приемами и навыками, зато потом будет легко играть и на всех остальных. Стоит также отметить, что почти все самоучители игры на губной гармонике написаны по тональности «до мажор».
Для исполнения блюзовой музыки предпочтительней инструменты с настройкой «ми и ля мажор» (маркировка «E» и «A» соответственно).
Профессиональные исполнители используют несколько гармоник, каждая из которых имеет собственную тональность и лад, ведь даже самая продвинутая модель не способна обеспечить одновременно мажорное и минорное звучание.
-
Проверка инструмента. В магазине музыкальных инструментов необходимо проверить губную гармонику, «продуть» ее. Для этого можно использовать специальные меха, если таковые имеются в магазине.
Проверьте каждое отверстие на вдох и на выдох, убедившись, что все ноты звучат. При этом обращайте внимание на возможные дополнительные звуки в виде звона и свиста.
Также на низких тональностях язычки могут биться о крышку губной гармошки и с характерным звоном.
-
Качество изготовления. Благодаря огромной популярности и доступности губные гармошки зачастую имеют низкое качество, их можно встретить практически везде как сувенир или детскую игрушку. Поэтому лучше выбирать губную гармонику в магазинах музыкальных инструментов.
Например, такие производители, как HOHNER (Германия), STAGG (Бельгия), SUZUKI (Япония), выпускают широкий ассортимент качественных губных гармошек: от самых простых (ученических) до элитных моделей из благородных пород древесины и прочного металла.
При этом ученические модели отличаются от профессиональных в основном используемыми материалами.
-
Форма накладок. Если вам нужна гармошка, которая будет удобна при вашем стиле игры, то стоит подумать о форме накладок.Например, накладки у гармоник «LEE OSKAR» и «HERING BLUES» хорошо подходят для блокирования языком, а у гармоник «GOLDEN MELODY» и «SUZUKI» – губами.
-
Громкость. Громкость инструмента определяется формой накладок, временем отклика и воздухопроницаемостью. Меньшей воздухопроницаемостью обладают гармошки с пластиковым корпусом. Характеристики древесины же постоянно меняются из-за колебаний температуры и влажности.
Итак, инструмент приобретен. Что же дальше? Нужно научиться играть.
Техника игры на губной гармошке
Чтобы играть на губной гармонике, вам необходимо овладеть тремя основными техниками постановки языка и губ: свистом, u-образной блокировкой и блокировкой языком.
Правильное положение рук при игре на гармонике
- Самая простая из них – техника свиста, с нее обычно и начинают учиться, но она является ограничивающей. При такой технике игры необходимо сжать губы так, как вы это делаете при свисте, затем задержать губы на одном отверстии в гармошке и направить туда поток воздуха.
- При технике U-блокировки нужно свернуть свой язык в букву U (трубочкой), когда левая и правая стороны языка блокируют крайние отверстия.
- При блокировке языком необходимо использовать язык и губы. Это самая популярная техника, так как позволяет легко перестроиться с ноты на аккорд.
Музыкант должен держать гармонику именно так
Новичку занятия лучше начинать с медленной игры аккордами и придерживаться при этом диафрагмального дыхания. Затем можно переходить к мелодиям, которые лучше «снимать» на слух с записей профессионалов. Крайне полезным будет выучить несколько мелодий по нотам, играть под минусовку, записывать и прослушивать собственную игру. Выбирайте, учитесь, играйте, и у вас все обязательно получится!
Труба
Большинство представителей медной духовой группы имеют немузыкальное происхождение. Они нужны были людям для подачи сигналов во время охоты, приближения опасности, для сбора военных походов. Труба – не исключение. Но с начала XVII века она вошла в состав оркестра, звучит в симфонической, джазовой музыке, а также соло.
Устройство трубы
Принцип звучания духовых музыкальных инструментов заключается в вибрациях и колебаниях воздушного столба внутри трубки. Чем она длиннее, тем больше возможностей дает музыканту. У трубы она имеет длину до 150 сантиметров, но из соображений компактности изгибается дважды, уменьшая длину инструмента до 50 см.
Трубка имеет форму цилиндра с диаметром чуть более сантиметра, постепенно она расширяется, переходя в раструб. Технология изготовления сложная. Важно правильно рассчитать степень расширения раструба так, чтобы он соответствовал длине основного канала.
Интересно, что в мире существует самая длинная труба с длиной 32 метра и диаметром раструба более 5 метров. Понятно, что играть на ней человек не сможет. Воздух поставляется в канал при помощи компрессора.
Инструмент состоит из трех частей: мундштука, трубки и раструба. Но это примитивное и далеко не полное представление об инструменте. На самом деле важных составляющих в нем больше. В числе деталей:
- мундштучная трубка – соединяет амбушюр с основным каналом;
- первая, вторая, третья и настроечная кроны – при помощи кроны общего строя и ее выдвижения происходит настраивание инструмента, остальные используются для технического обслуживания;
- вентили – система клапанов, при закрывании которых происходит изменение звукового эффекта;
- сливной клапан – техническое приспособление, не участвующее в звукоизвлечении.
Трубки и составляющие инструмента изготавливают преимущественно из меди и медных сплавов, блеск корпусу придает лаковое, никелевое или серебряное покрытие.
История инструмента
Духовые инструменты появились задолго до изобретения мелодических. Известно, что люди научились трубить за три века до нашей эры. В античном Египте существовала особая технология, по которой трубы могли изготавливаться из цельного листа металла.
Во время раскопок в Египте были обнаружены трубы, изготовленные из дерева и раковин. А в гробнице Тутанхамона обнаружены инструменты из серебра и бронзы.
В Средневековье все войска были укомплектованы трубачами, их главной задачей была передача приказов командования подразделениям армии. В перерывах между войнами инструмент использовался для привлечения внимания зрителей на рыцарских турнирах и на праздниках. Его звук оповещал жителей городов о прибытии важных персон или необходимости собраться на площади для оглашения указов.
В эпоху барокко начинается расцвет европейской академической музыки. Звучание трубы впервые включается в оркестры. Несмотря на то, что инструмент позволял извлекать только диатонический звукоряд, появились музыканты, которые виртуозно владели техникой за счет изменения положения губ.
Но в конце XVIII веке происходит расцвет струнных и мелодических инструментов, а ограниченная в исполнительских возможностях труба уходит на второй план в оркестре. Она снова начинает активно звучать только ближе к середине XIX века.
К этому времени мастера усовершенствовали конструкцию, внедрив в нее систему вентилей из трех клапанов. Они расширили возможности инструмента, позволив ему менять звукоряд, понижая звук на тон, полутон и полтора тона.
Труба получила возможность извлекать хроматический звукоряд, а после ряда улучшения устройства была решена проблема беглости и изменения тембра.
История духового медного музыкального инструмента знает множество выдающихся трубачей. В их числе Морис Андре, признанный «трубачом XX столетия». Он относился к трубе, как к одному из главных концертных инструментов, преподавал в Парижской консерватории, записал более 200 дисков. Среди других известных трубачей Луи Армстронг, Фредди Хаббард, Сергей Накаряков, Артуро Сандоваль.
Строй, диапазон, регистры
Основной в оркестре является труба в строе «Си-Бемоль» – «До». Ноты пишут в скрипичном ключе на тон выше реального звучания. В нижнем регистре инструмент издает мрачный звук, в среднем – мягкий (piano), воинственный, настойчивый (forte). В высоком регистре труба призывает слушателя звонким, светлым звуком.
В среднем регистре труба проявляет замечательные пассажные возможности, благодаря технической подвижности позволяет составлять арпеджио.
В Европе и Америке наибольшее распространение нашел «аналог» этого инструмента в строе «До». Западные музыканты находят множество преимуществ его использования, легкость звукоизвлечения в верхнем регистре и возможность реализовать диапазон от «Ми» малой октавы до «До» третьей.
Одна из разновидностей – пикколо
Разновидности трубы
Реже используются другие типы труб:
- альтовая – разновидность применяется для произведения звуков низкого регистра, строй «Соль», часто в симфоническом оркестре этот вид заменяет флюгельгорн;
- пикколо – усовершенствованная модель с дополнительным клапаном, настраивается в «Соль» или «Ля», имеет маленький мундштук;
- басовая – настраивается в «Си», но способна звучать на октаву ниже, чем у обычной трубы.
В современных симфонических оркестрах басовая труба почти не применяется, ее заменяет тромбон.
Техника игры
Исполнитель удерживает инструмент левой рукой, правой воздействует на вентильную систему. Чтобы научиться игре, нужно понимать, что извлечение гармоник происходит за счет амбушюра, то есть изменения положения губ, языка, лицевых мышц. Губы во время звукоизвлечения приобретают определенную жесткость, становятся напряженными. В процессе музыкант понижает звук при помощи вентилей.
За счет того, что расход дыхания во время исполнения музыки на трубе небольшой, инструмент позволяет выполнять различные техники, пассажи, арпеджио. В среднем регистре реализуются блестящие стаккатные вариации.
Профессионалы активно используют специальные приспособления, которые называются сурдинами и вставляются в раструб. В зависимости от того, какую форму имеет сурдина, звучать труба будет тише или громче. Так в джазе чаще всего применяют «грибок», который делает звук мягким, бархатным.
Использование трубы
Большой оркестровый инструмент применяется в музыке для придания ей драматического характера, для создания напряжения. Звук получается довольно выразительным, даже если звучит тихо. Поэтому труба в композициях представляет героические образы.
В наше время трубачи могут выступать сольно, а могут составлять целые оркестры. В 2006 году в боливийском Оруро выступил ансамбль из 1166 трубачей. Он внесен в музыкальную историю, как самый многочисленный.
Инструмент используется в различных музыкальных жанрах. Он бессменный участник джазового, симфонического и духового оркестра, его звуки обязательно сопровождают военные парады.
Известные трубачи
Самыми знаменитыми стали музыканты, владеющие блестящей техникой. В числе виртуозов, посвятивших свою жизнь продвижению инструмента, Артуро Сандавал, который изучал его с 12 лет и в течение жизни получил 10 премий Грэмми.
Американский трубач Кларк Терри оставил свой след в джазовой культуре. Он выступал по всему миру, давал бесплатные уроки, обладал уникальной техникой и виртуозностью.
В 1955 году на аукционе Кристис была продана труба еще одной джазовой легенды – Диззи Гиллепси. Знаменитый инструмент имел название торговой марки «Мартин Комитет» и была продана за 55 тысяч долларов.
Всем известна история парня из бедной нью-йоркской семьи Луи Армстронга. Его судьба была сложной, будучи подростком он совершал преступления, воровал и мог бы провести всю жизнь за решеткой.
Но однажды у исправительном учреждении услышал трубу и увлекся изучением инструмента. Его первыми концертами были уличные выступления, но очень скоро Армстронг стал одним из самых знаменитых исполнителей, отличающийся сияющей техникой.
Луи Армстронг подарил миру уникальное музыкальное джазовое наследие.
Как выбрать трубу
Труба — медный духовой музыкальный инструмент альтово-сопранового регистра, самый высокий по звучанию среди медных духовых.
В качестве сигнального инструмента натуральная труба использовалась с древнейших времён, примерно с XVII века вошла в состав оркестра.
С изобретением механизма вентилей труба получила полный хроматический звукоряд и с середины XIX века стала полноценным инструментом классической музыки.
Инструмент обладает ярким, блестящим тембром, используется как сольный инструмент, в симфоническом и духовом оркестрах, а также в джазе и других жанрах.
Труба — один из древнейших музыкальных инструментов. Упоминания о самых старых инструментах подобного типа датируются приблизительно 3600 лет до н. э. Трубы существовали во многих цивилизациях — в Древнем Египте, Древней Греции, Древнем Китае и др., и использовались как сигнальные инструменты. Такую роль труба играла в течение многих столетий, вплоть до XVII века.
В Средневековье трубачи были обязательными членами войска, только они могли с помощью сигнала быстро передать приказ командующего другим частям армии, находившимся на расстоянии. Искусство игры на трубе считалось «элитным», ему обучали только особо отобранных людей.
В мирное время трубы звучали на праздничных шествиях, рыцарских турнирах, в крупных городах существовала должность «башенных» трубачей, которые извещали о прибытии высокопоставленной персоны, смене времени суток (таким образом, выполняя роль своеобразных часов), приближении к городу вражеского войска и других событиях.
Механизм вентилей, изобретённый в 1830-е годы и давший трубе хроматический звукоряд, первое время не получил широкого распространения, так как не все хроматические звуки были интонационно чисты и одинаковы по тембру.
Верхний голос в группе медных духовых с этого времени всё чаще стал поручаться корнету — родственному трубе инструменту с более мягким тембром и более совершенными техническими возможностями.
Корнеты (наряду с трубами) были постоянными инструментами оркестра до начала XX века, когда улучшение конструкции инструментов и совершенствование мастерства трубачей практически свели на нет проблему беглости и тембра, и корнеты исчезли из оркестра. В наше время оркестровые партии корнетов исполняются, как правило, на трубах, хотя иногда используется и оригинальный инструмент.
В наше время труба широко используется как сольный инструмент, в симфоническом и духовом оркестрах, а также в джазе, фанке, ска и других жанрах.
В данной статье эксперты магазина “Ученик” расскажут вам, как выбрать трубу, которая нужна именно вам, и не переплатить при этом.
Устройство трубы
Перед покупкой рекомендуем изучить составные элементы трубы, которым она обязана своим уникальным звучанием: трубка, мундштук, клапаны, раструб. Также имеет значение материал покрытия инструмента.
Трубка – участок трубы от мундштука до крона общего строя. Изготавливается из обычной (желтой) латуни, красной латуни или серебра 925-й пробы. Красная латунь или томпак (разновидность латуни) – предпочтительный материал для учебных труб, т.к.
он меньше подвержен коррозии. Инструмент из желтой латуни требует более частой очистки. Встречаются модели с реверсивной трубкой. Воздух внутри инструмента с такой трубкой встречает меньше сопротивления из-за меньшего количества стыковых элементов.
Это усовершенствование заметно облегчает игру.
Клапаны (точнее, пистоны) изготавливаются из различных металлов. Никелированные пистоны часто можно встретить в учебных трубах, т.к. они прочные, долговечные и менее чувствительны к нерегулярной чистке. Другим распространенным материалом служит монель (сплав никеля и меди).
Монель мягче никеля, монелевые пистоны требуют регулярной очистки и смазки. Монель обладает коррозионной стойкостью, пластичностью, высоким пределом прочности. Монелевые пистоны ставят как на профессиональные, так и на учебные трубы.
Неплохими считаются пистоны из нержавеющей стали, они встречаются в инструментах среднего и профессионального уровня. Хороший клапан быстро и плавно реагирует на нажатие. Это результат правильной притирки пистона – заключительной операции установки пистона в стакан.
В более дорогих моделях пистоны нередко притираются вручную для обеспечения их безупречной работы.
Раструб как учебных, так и профессиональных инструментов чаще всего изготавливают из желтой латуни. Также широко распространены раструбы из розовой латуни с более темным, теплым оттенком. Серебряные раструбы ставят исключительно на трубы премиум-класса.
В прошлом в качестве материала для раструба использовался никель, но сейчас он почти не встречается.
Более важный фактор – конструкция раструба. Лучшие раструбы делаются по шаблону из цельного листа металла. Мастер вручную придает ему форму при помощи резинового молотка.
Считается, что раструбы ручной работы вибрируют более равномерно. Учебные трубы и инструменты среднего уровня, как правило, имеют сварные раструбы. В последние годы технология плазменной сварки позволила приблизить сварные раструбы по характеристикам к цельным.
Раструбы также варьируются по размерам и конусности – и то, и другое косвенно влияет на звучание.
Мензурой называется соотношение самой широкой и самой узкой части трубы. Усреднённо измеряют внутренний диаметр трубки второго крона. Чаще всего встречаются инструменты с мензурой 0,458-0,460 дюймов (11,63 – 11,68 мм).
Инструменты с большей мензурой звучат громче, но требуют от исполнителя больше усилий, на таких трубах играют, в основном, профессиональные музыканты. Для новичков (особенно, детей) лучше приобретать трубу с мензурой меньшего размера, т.к.
в этом случае легче добиться чистого звука.
Виды трубы
Давайте познакомимся с различными разновидностями трубы, их особенностями и жанрами музыки, в которых они преимущественно используются.
Трубы Bb
Наиболее распространенным типом является труба в строе си-бемоль. Благодаря теплому, объемному звуку, она хорошо вписывается в любые ансамбли и поэтому используется во всех музыкальных жанрах от классики до современного джаза и поп-музыки.
Труба Bb – также самый распространенный учебный инструмент, поскольку для нее написано много музыкальных произведений и учебных материалов.
Чтобы упростить задачу и выбрать трубу по своему уровню и финансам, обратитесь к ассортименту учебных, промежуточных (полупрофессиональных) и профессиональных моделей.
Ученические трубы Bb
Многие компании производят серии моделей специально для начинающих музыкантов. Трубы начального уровня обычно недорогие по цене, но при этом отличаются прочностью и имеют особенности, облегчающие игру для новичков. Например, уменьшенная мензура в ученической трубе позволяет извлекать чистый и полный звук с меньшими усилиями.
Труба STAGG WS-TR215S
Полупрофессиональные трубы Bb
По мере приобретения навыков игры, музыканты могут обнаружить, что возможностей учебной трубы недостаточно. В этом случае рекомендуется переходить на инструменты среднего уровня.
Полупрофессиональные трубы сочетают в себе более широкие возможности звукоизвлечения, однако при этом стоят дешевле профессиональных.
В магазине Musician’s Friend представлен большой выбор полупрофессиональных труб в строе си-бемоль.
Профессиональные трубы Bb
Трубы профессионального уровня изготавливаются высококвалифицированными мастерами из лучших материалов с учетом всех требований, который предъявляет к инструменту опытный исполнитель. Профессионалы, которым нужен инструмент с безупречным звуком и высокой чувствительностью механизма, могут выбрать трубу профессионального уровня в интернет-магазине “Ученик”.
Басовые трубы
Хотя на басовой трубе играют преимущественно тромбонисты, некоторые знаменитые трубачи также выступают с этим инструментом.
Примерами могут служить британец Филип Джонс и участник группы Dave Matthews Band Рашон Росс.
Басовая труба имеет тот же строй, что и тромбон, чаще всего до (С) или си-бемоль (Bb).
Ноты для нее записывают в скрипичном ключе, но исполняют ниже на октаву (бас-труба C) или большую нону (бас-труба Bb).
Бас-труба с кулисой вряд ли подойдет начинающим трубачам, однако это неплохой выбор для тромбонистов, которые хотят улучшить навыки игры на клапанном инструменте, а также для трубачей, желающих расширить исполнительские возможности и освоить инструмент с более низким регистром.
Как называется труба под раковиной: особенности её устройства, разновидности сифонов
Домашний ремонт всегда вызывает множество вопросов, касающихся надобности тех или иных вещей и их установки. Одной из таких сложностей часто становится приём сточных вод на кухне и в ванной.
Труба под раковиной: как она называется и особенности её устройства
Чтобы в комнате не пахло канализацией, а трубы не забивались твёрдыми остатками пищи, система слива должна содержать маленькую деталь – сифон. Такой элемент представляет собой герметично соединённые патрубки, обеспечивающие выполнение двух важных вышеперечисленных функций.
Формирование этого канала производится таким образом, чтобы примерно посередине был образован изгиб, не позволяющий воде полностью уходить в сток.
Именно эта «гидропробка» не даёт неприятным запахам оказаться на поверхности.
Также благодаря подобному «колену» нерастворимые частички не могут вместе с жидкостью пройти дальше в канализацию, ведь они попросту остаются прямо на дне сифона.
Данный момент удобен ещё и тем, что в любое время можно легко отвинтить нужную часть и очистить её от накопившегося мусора, а затем вернуть на место.
Сегодня в магазинах представлены самые разнообразные модели, немного отличающиеся друг от друга. Тем не менее, есть несколько элементов, присутствующих в каждой из них:
- Решетчатое отверстие. Верхняя часть слива, устанавливается в самой чаше раковины. Необходимо для фильтрации проходящей внутрь жидкости от крупных кусков пищи, волос и прочих отходов.
- Соединительный патрубок. Проточный канал для отвода воды дальше по трубе. В некоторых системах имеются дополнительные отверстия для разветвления (подключения других устройств). Данная деталь оканчивается плотной резиновой прокладкой.
- Съёмное колено. Предназначено для упрощённой очистки, позволяет не разбирать всю конструкцию, а удалить на время лишь одну её часть.
- Отводящий патрубок. Чаще всего это гибкий шланг (возможно, гофрированный), который выполняет функцию удаления воды в канализацию.
Конечно, это далеко не все детали, которые могут понадобиться для сборки конкретного сифона. Полный список для вашей модели, как и сама последовательность действий при установке, будет обозначен в инструкции к устройству.
Слишком разнообразный ассортимент моделей может свести с ума. Поэтому предварительно необходимо разобраться в функциональных особенностях каждого вида и понять, какое устройство подойдёт для ваших целей.
Наиболее распространённой считается типология систем отвода сточных вод по двум признакам:
- материал;
- принцип работы гидрозатвора.
Следует ориентироваться на материал, в зависимости от того, где расположена раковина и насколько большое пространство можно выделить для сифона под ней. В основном сегодня на рынке представлены два варианта:
- Пластмасса. Самые распространённые и бюджетные модели. Удобны тем, что не подвергаются коррозии и налипанию жира на внутренние стенки. В то же время наиболее недолговечные, могут быстро сломаться и не предназначены для слишком больших температур (например, кипяток в такой сифон лучше не сливать).
- Металл. Сложны в установке, если требуется укоротить трубу. Зато такая поверхность будет устойчива к механическим повреждениям. Единственной проблемой может стать окисление или появление ржавчины, но это происходит лишь со временем. Чаще всего внутри металл покрывают плёнкой хрома, которая не позволяет грязи скапливаться на стенках.
Справка! Иногда сифон продаётся сразу в комплекте с умывальником, но, подбирая эту деталь самостоятельно, можно найти более удобное решение для конкретной ситуации.
По тому, как устроена конструкция, различают четыре вида сифонов:
- Трубный. Предназначен скорее для ванной комнаты, чем для использования в кухонной раковине, так как чистить эту систему достаточно проблематично. Выполняется в S- или U-образной форме, а потому занимает много места. Данный вариант был типовым ещё в постройках советского периода, но сейчас используются более привлекательные и удобные материалы (латунь, бронза).
- Гофрированный. По сути, имеет такую же форму, как и трубный сифон. Различие заключается в том, что гофра создаётся из пластмассы. Это позволяет устанавливать систему на определённом расстоянии от раковины, то есть такой тип не создаёт проблем с первоначальным монтажом. В дальнейшем пользовании не исключено возникновение механических повреждений.
- Бутылочный. Самый распространённый вариант на сегодняшний день. Содержит в середине ёмкость, напоминающую бутылку, внутри которой установлена перегородка. Таким образом получается, что опустошается сначала одна половина резервуара, а вторая – остаётся в качестве запасной водной пробки. С помощью этой конструкции можно не бояться уронить внутрь бижутерию, так как риск того, что она пройдёт в канализацию, очень мал. Все нерастворимые детали обычно остаются на дне этой самой бутылки, которую легко открутить и прикрутить обратно.
- Сухой. Недавно появившаяся модель. Главную роль играют резиновые прокладки, служащие затвором. Получается, что здесь нет привычного стояния воды — это позволяет устанавливать подобные системы, например, в дачных домиках, без боязни, что зимой жидкость внутри может замёрзнуть. Такой перекрывающий лепесток плотно прилегает к стенкам трубы и открывается лишь при хорошем напоре во время слива, а затем снова возвращается в исходное положение.
В основном, знание преимуществ и недостатков перечисленных вариантов будет достаточным для грамотного выбора подходящего сифона. Они просты в установке и удобны в использовании, что особенно важно в сантехнических системах.
Подпишитесь на наши Социальные сети
Загрузка...
